Курс посвящен свету и тени в акварельной живописи и тому, как с их помощью создавать выразительные пейзажи и натюрморты. Особое внимание уделим работе с тоном: разберемся, как свет и тень формируют сюжет, создают объем, глубину и атмосферу, делая работу выразительной даже при сдержанной цветовой палитре.
На примере пейзажей и натюрморта с вазой и цветком мы разберем, как выстраивать композицию и планы, работать с освещением и контрастом, а также использовать послойную технику и лессировки для точной работы с тоном.
Вы научитесь передавать свет и тень, тональные переходы и объем, создавать воздушную перспективу и ощущение пространства. Разберемся, как сочетать контрастные и мягкие участки, чтобы работа выглядела цельной, глубокой и живой.
В результате вы научитесь лучше видеть тональные отношения, управлять тоном в акварели, создавать выразительные композиции, анализировать референсы и понимать, что стоит подчеркнуть, а что — упростить. Начинающим курс поможет заложить понимание роли тона в живописи, а художникам с опытом — увереннее работать со светом и тенью и делать свои работы более выразительными.
Для кого будет полезен курс
начинающим художникам, которые хотят освоить основы живописи и научиться видеть тональные отношения. Вы поймете, как с помощью тона создавать объем, глубину и делать изображение более живым и выразительным;
художникам с опытом, которые хотят больше практиковаться в работе со светом и тенью, развить тональное видение и увереннее передавать разные типы освещения;
тем, кто привык в первую очередь работать с цветом, но хочет научиться видеть картину через тон: понимать соотношение светлого и темного, выстраивать контрасты и создавать глубину независимо от цветовой палитры;
всем, кто хочет сделать свои работы более объемными и выразительными, научиться управлять вниманием зрителя с помощью света, тени и тональных отношений.
Программа курса
Урок 1
Приветствие
В этом уроке мы познакомимся, и я расскажу, что ждет вас на курсе: какие сюжеты мы будем писать, чему научимся и почему именно тон играет такую важную роль в акварельной живописи.
Урок 2
Список материалов
В этом уроке я покажу материалы, которые использую для работы со светом и тенью в акварели. Расскажу о выборе бумаги, кистей и красок, а также о послойной технике, которая помогает контролировать тон, создавать плавные переходы и выразительные тени.
Урок 3
Секреты чистых и сияющих цветовых смесей
На уроке вы научитесь:
смешивать цвета, сохраняя их чистоту и прозрачность;
понимать основные свойства акварельных красок;
видеть, как разные пигменты взаимодействуют между собой;
создавать чистые, прозрачные и сияющие цветовые смеси.
Урок 4
«Ели и горы»
Продолжительность: 1 час 25 минут
На уроке вы научитесь:
понимать и передавать воздушную перспективу в пейзаже;
создавать ощущение глубины с помощью прозрачного дальнего плана;
изображать дальние горы и туман, создавая ощущение воздуха и пространства;
выстраивать контраст между мягким фоном и выразительным передним планом;
быстро и уверенно изображать лесной массив без лишней детализации;
работать обобщенно, сохраняя ощущение живой природы.
Урок 5
«Снег и солнце»
Продолжительность: 1 час 45 минут
На уроке вы научитесь:
разделять сюжет на передний и дальний планы и создавать ощущение глубины;
передавать контровой свет и с его помощью подчеркивать объем формы;
работать с полупрозрачностью снега, сохраняя ощущение воздуха и света;
создавать чистые цветовые отношения без «грязи» и перегруженности;
писать легкий, наполненный светом зимний пейзаж.
Урок 6
«Корабль в утренней бухте»
Продолжительность: 1 час 32 минуты
На уроке вы научитесь:
строить корабль в перспективе;
передавать сложную конструкцию через простые обобщенные формы;
точно передавать пропорции и силуэт без лишней детализации;
изображать воду и отражения на ее поверхности;
создавать ощущение утренней тишины с помощью цвета и мягких тональных переходов.
Урок 7
«Цветок на окне»
Продолжительность: 1 час 27 минут
На уроке вы научитесь:
передавать яркий свет через работу с глубокими тенями;
выстраивать выразительный контраст между светом и тенью;
передавать форму через тональные отношения, а не через контур;
сохранять свет бумаги и использовать его как часть изображения;
создавать ощущение объема и воздушности даже в простом сюжете.
Урок 8
«Маяк»
Продолжительность: 1 час 48 минут
На уроке вы научитесь:
изображать цилиндрическую форму в перспективе;
создавать объем с помощью простых геометрических построений;
передавать вертикаль и устойчивость архитектурной формы;
обобщать сложную конструкцию, не перегружая ее деталями;
передавать свет и тень на округлой поверхности.
Урок 9
«Весенний закат»
Продолжительность: 1 час 17 минут
На уроке вы научитесь:
передавать состояние и атмосферу закатного освещения;
сочетать теплые и холодные оттенки в одном пейзаже;
выстраивать композицию с деревьями на разных планах;
создавать ощущение глубины с помощью цвета и тона;
передавать движение воды и игру закатного света.
Урок 10
«Хижина в горах»
Продолжительность: 1 час 5 минут
На уроке вы научитесь:
изображать строение в двухточечной перспективе;
уверенно выстраивать форму хижины в пространстве;
передавать солнечные лучи с помощью протирок и сохранения белой бумаги;
работать с тенями, используя чистые холодные оттенки;
сочетать плотность архитектурной формы с легкостью окружающего пространства;
создавать ощущение глубины горного пейзажа через контраст света и тени.
Урок 11
«Закат в лесу»
Продолжительность: 40 минут
На уроке вы научитесь:
разделять сюжет на передний и дальний планы;
передавать свет, проходящий сквозь деревья и листву;
создавать ощущение закатного освещения с помощью цветовых и тональных контрастов;
быстро и уверенно прорабатывать лесной массив;
обобщать формы, сохраняя выразительность и не перегружая композицию деталями.
Урок 12
«Как выбрать референс для светящейся акварели»
На уроке вы научитесь:
выбирать удачные референсы для акварельной живописи;
замечать выразительное освещение и понимать его роль в сюжете;
определять, какие фотографии лучше всего подходят для создания воздушной, наполненной светом акварели;
анализировать референс с точки зрения света, тени и тональных отношений.
Урок 13
Заключение
Наш курс подошел к концу, и за это время мы прошли большой путь. Давайте подведем итоги, вспомним главные принципы работы со светом, тенью и тоном и послушаем напутствие для дальнейшего творческого развития!
Тариф Рисую сам
8 атмосферных картин, наполненных светом: 7 пейзажей и 1 натюрморт
13 уроков: теория + практика + художественные лайфхаки
